viernes, 13 de abril de 2012

Morning-singer

BROKEN, BEAT & SCARRED

"This one is for you...'Cause no matter what we go through on our lives, we can hopefully rely on friends, and family and Metallica..."  James Hetfield


...'cause what don't kill ya make you more strong



Para todos aquellos freaks del inglés: Sí, la frase es gramaticalmente incorrecta, pero ¿qué demonios? Es casi mejor así. Lo bonito muchas veces no ha de ser perfecto y es de sabiduría popular que hasta en el caos puede haber belleza.

Sin en cambio (como dicen en mi pueblo, la gente es asín), no estoy editando esta entrada de hace varios días para hablaros de lo bonito que es el caos y la destrucción, para eso ya os ponéis un telediario, leéis la biblia u os pintáis con el maquillaje de vuestras madres y os salís a jugar al Joker. He venido a hablaros un poco de música, he venido a hablaros de heavy metal.

You rise, you fall, you're down then you rise again
What don't kill ya make you more strong

Hace más o menos 2 años el heavy metal, y en concreto Metallica, me salvó la vida. Estando en uno de los puntos más bajos de ánimo como estaba (y como vuelvo a estar ahora) cada canción que escuchaba me ofrecía algo más de comprensión y, en cierto modo, me empujaba a mi salvación. Metallica es mi grupo preferido y lo vais a ver más veces por aquí, eso os lo aseguro. Pero habiendo decenas de canciones del grupo de California, muchas de ellas incluso himnos musicales, por qué elijo una canción estándar, de su último disco, en vez de algo más clásico como One, Fade to Black o Master of Puppets (FYI mi canción preferida). La respuesta es sencilla, Broken, Beat and Scarred lanza un mensaje optimista y a la vez realista: Estamos jodidos y nos van a putear, pero somos duros de matar. Y para más señas el estribillo:

Breaking your teeth on the hard life coming
Show your scars!
Cutting your feet on the hard earth running
Show your scars!
Breaking your life, broken, beat and scarred
But we die hard!!

Show your scars, muestra tus cicatrices, no te escondas y por mucho que te "rompan la vida" recuerda, lo tendrán difícil para matarte. Aquí no hay ningún mensaje bonito de "el amor y la amistad lo pueden todo" o "al final los buenos se salvarán". Aquí hay un mensaje simple: aquí estamos, procuremos que siga siendo así. El último estribillo añade un par de detalles:

Braiding your soul in a hard luck story
Show your scars!
Spilling your blood in the hot sun's foray
Show your scars!

Más de lo mismo, tendremos mala suerte y nos harán sangrar, pero ¿y qué mas da? No podrán acabar con nosotros. Este es el mensaje que transmite Metallica, un grupo al que muchos han querido dar por muerto y que ha pasado por un montón de mierda, solo hace falta ver el documental "Some Kind of Monster". Pero de esto ya hablaré otro día. 

Volviendo a la canción, no se trata de una genialidad musical, sino de una simple canción, un divertimento de  esos que componen Death Magnetic. La canción comienza a trompicones y pronto se empieza a acelerar en forma de un riff de guitarra de esos que tan bien se le dan a James Hetfield. A partir de ahí la repetición del riff junto con unas letras con muy poca variación se hacen constantes. Ojo, que haya poca variación no quiere decir que sean malas, solamente simples. Para que quede constancia:

You rise, you fall, you're down then you rise again
What don't kill ya make you more strong
You rise, you fall, you're down then you rise again
What don't kill ya make you more strong


Rise, fall, down, rise again
What don't kill ya make you more strong
Rise, fall, down, rise again
What don't kill ya make you more strong

Y después del primer estribillo solo hace falta sustituir la fórmula mágica por

The dawn, the death, the fight to the final breath
What don't kill ya make you more strong

No hace falta explicarlo porque la idea durante la canción no varía, esto no es una historia sino que se abunda en una idea, la idea de que somos invencibles radicada en los continuos "Die Hard!!" del final.
Siguiendo con la música, la canción contiene el típico solo de guitarra de Kirk Hammet, pero esta vez a su justa medida, sin pecar de un exceso de duración que aparece algunas veces en otras canciones de Death Magnetic. Aún así hay que remarcar que estos solos reaparecen después de que el poco popular y sin embargo épico St. Anger quedara huérfano de ellos. Otro importante sello musical de la canción es la potencia de la batería de Ulrich, que es lo más escuchado del disco casi con total seguridad.

Para rematar esta entrada del blog, daré paso a los datos frikis:
Broken, beat and scarred es la tercera canción del disco Death Magnetic publicado en 2008 por Metallica junto al mítico productor Rick Rubin (gracias Rick por Reign in Blood) y a pesar de su estructura simple es de la más divertidas y de las que más despiertan al público en concierto. Es casi bailable. Su demo original, Black Squirrel, contenía variaciones en la letra como por ejemplo:

Let the scars tell the story
Pay your dues
Let the scars tell the story
Born to lose
Let the scars tell the story
Before I die
Le the scars tell the story
'Cause scars never die

Y aún cambiando después el "what don't kill ya make you more strong" por un "Dying's easy, it's living that's hard", el mensaje sigue intacto. Aunque la variación se agradece, el estribillo sea probablemente mejor en la versión final.

Por último, decir que el videoclip de arriba son imágenes de un concierto entero, ni mucho menos la canción acaba con las pelotas hinchables cayendo del techo.

"This one is for you and your life, 'cause together, together as a family, we do big and great things together..."  James Hetfield

...and what don't kill ya make you more strong

lunes, 9 de abril de 2012

La imagen de los lunes



Con unas horitas de retraso pero aquí os dejo la imagen de los lunes. No sé si se verá bien, pero me encanta esta imagen:




"Antes hagamos el saludo del club de los millonarios, Smithers, dese la vuelta..." (Charles Montgomery Burns)

miércoles, 4 de abril de 2012

Me gusta el fútbol

Como el otro día no pude subir artículo de fútbol a la sección, dejo hoy el himno del equipo que estuve hablando el otro día: La Juventus de Turín. 

Tiene guasa porque lo vi en Fiebre Maldini ayer y me encantó la canción, y eso que no soy de la Juve. Aquí os dejo "Juve, storia di un grande amore" (sí, está en italiano)

 

Morning-Singer


DAWN PATROL

"Now I can only laugh
as I read our epitaph"


Esta canción de Megadeth, encuadrada dentro del mitiquísimo álbum Rust in Peace, me gusta bastante por una serie de razones:

  • Tiene un ritmo muy lento y simple y a veces simplemente con eso es suficiente. Una canción no tiene por qué ser una compleja telaraña de instrumentos que rebotan los unos con los otros (como a veces pasa con Megadeth), sino que también puede ser esto. Es más, el oído a veces agradece algo sencillito y que sirva para relajarte.
  • El bajo es lo más importante de la razón. El bajo y los bajistas a veces son ignorados y si no me creéis, coged ...And Justice for All de Metallica y buena suerte si queréis oír a Jason Newsted tocando. El bajo es una de esas raras avis musicales y en esta canción igual que en The Prince de Diamond Head, Hysteria de Muse o Anesthesia (Pulling Teeth) de Metallica (otra vez) se puede escuchar claramente. Personalmente me gusta el sonido grave y melódico del bajo. No, no soy bajista y no, no me pasaría horas escuchando un bajo, pero de vez en cuando es agradable.
  • El título me parece muy guay y esta razón es mía y solamente mía. Subjetiva 100%
  • La letra es por un lado muy buena (las líneas que he señalado al principio) y por otra parte mala. Megadeth tiende a meter muchos elementos sociales y políticos, y eso no es algo que suela gustarme mucho, por muy bien que les salga a veces. Y si ya encima mete, cual Pedro Piqueras, un tema tan terrible y apocalíptico (y sobre todo, cansino y aburrido) como el medioambiente, pues pierde bastante.
  • Esta canción es la voz de Vic Rattlehead. Muchas bandas eligen a su mascota, como Iron Maiden, que tiene a "Ed" o Disturbed que tiene a "The Guy". Pues Megadeth tiene a Vic, que es un ídolo entre los fans (tiene hasta cuenta en twitter). En algunos conciertos, mientras se tocaba esta canción, el propio Vic Rattlehead salía e interactuaba con los fans, creando un momento para recordar.
Y eso es todo, son solo cinco razones, pero creo que ha quedado claro que la canción me gusta tanto por su sencillez como porque dentro del mundo de los fans de Megadeth tiene algo de especial.

Creo que Pedro Piqueras nunca pensó que saldría en esta entrada.

lunes, 2 de abril de 2012

La imagen de los lunes



"El humor absurdo es la base de mi educación" (Grupo de Facebook)




Simplemente, un meme de Spierman.